Grão a grão, areias de ideias e motivações, empurradas pelos ventos da memória, vão deixando mensagens intemporais...
Troca de informação sobre o que se passa (e nos interessa) no campo da ciência, cultura e artes.
O outro lado menos conhecido do autor. Sociólogo, político, agora fotógrafo. António Barreto assume a sua terceira vida: artista. (i-jornal, Vanda Marques)
"É mais fácil enganar na política do que na arte" ... AB
CÓPIA CERTIFICADA: Esta é a história de um encontro de um homem e uma mulher perto de Arezzo, na Toscânia. O homem é um escritor britânico que acaba de dar uma palestra sobre cópias certificadas de obras de arte (no lançamento de um livro). A mulher é francesa e tem uma loja de antiquário. O filme começa com um discurso fascinante sobre originais e cópias. KIOROSTAMI, num modo moderno e intrigante, relata esta relação não fornecendo todos os dados ao espectador. Afinal uma relação profunda de quinze anos (será mesmo?), em que o casal se passeia pelo passado (real ou imaginado?), pela tentativa de comunicação, pelas (in)transigências, pela procura de um espaço, numa linguagem muito bela, cheia de referências estéticas. A Binoche como nunca vista, numa interpretação com sensibilidade e muita inteligência (melhor ainda, se possível, ao que nos habituou…).
Curiosidade: William Shimell muito conhecido como barítono operático fez aqui a primeira incursão no cinema. Papéis reconhecidos entre muitos: Conde d´Almaviva - Bodas de Fígaro ou D. Giovanni. William Shimell tem aparecido por todo o lado: La Scala, Vienna Staatsoper, Paris (Garnier e Bastille), Geneva, Zurich, Munich, Chicago, Madrid, Covent Garden, Tokyo, Bolshoi, Aix Festival e Metropolitan Opera, NY.
A Imagem domina o nosso dia a dia. Depois da palavra oral e escrita, uma imagem vale por mil palavras! A imagem adquiriu uma relevância sem precedentes na transmissão de informação. A Imagem determina a nossa vida, o modo como percebemos o mundo e a nossa existência colectiva e individual.
Conscientes desta realidade, qual o impacto da imagem em domínios tão variados como Filosofia (… da Ciência, da Arte), Arte, Medicina, Química, Física, Biologia e o Audio-Visual em geral? O Projecto questiona a natureza e o papel da imagem agora e amanhã!
A Metropolitana e o Teatro Municipal de S. Luiz deram-lhe carta branca. Mário Lagina metamorfoseou, trocou, arrojou, reinventou e deu um ar “jazzi” a Chopin. “Mongrel Chopin” tem tudo a ver com o compositor e pianista.
Mário Laginha nasceu em Lisboa em 1960. Estudou no Conservatório Nacional com os professores Jorge Moyano e Carla Seixas, tendo terminado o Curso Superior de Piano com a classificação máxima. Paralelamente, dedicou-se ao jazz, participando em várias formações. Foi distinguido com os prémios de melhor composição, melhor instrumentista e melhor grupo (referente ao seu quarteto) pelo Concurso de Jazz e Música improvisada, promovido pela Secretaria de Estado da Juventude e integrado no programa Cultura e Desenvolvimento (1990).
Mongrel Chopin
Mário Lagina Trio
ONC
******************************************************************************************** A Flauta Mágica numa versão nunca ouvida da ópera de Mozart. Jorge Calado no Expresso não lhe poupa elogios: “ René Jacobs, o director, ..... criou uma versão verdadeiramente miracolosa, fiel ao espírito se não à letra da ópera de Mozart... haverá outras mais bem cantadas, mas nenhuma ultrapassa esta em teatralidade ... os tempi são vivos e as personagens soam às idades que são supostos terem...”
Um dos quadros mais emblemáticos de Picasso é sem dúvida a Guernica (Museu Rainha Sofia, Madrid). A pintura mostra as tragédias da guerra e o sofrimento infligido, em particular, aos civis. O obra ganhou o status de obra-prima, tornando-se um monumento imortal de lembrança do horror da Guerra, um símbolo pela paz e contra a guerra. Uma obra repleta de simbolismo, e sujeita a várias interpretações, algumas controversas e contraditórias. Como dizia Picasso quando questionado sobre o significado dos elementos que compôem a pintura : “este touro é um touro e este cavalo um cavalo!”.
Guernica 3D- A oportunidade de visitar o quadro, numa viagem interior e detalhada, onde a espacialidade dos elementos é melhor compreendida.
António Gedeão | Rómulo de Carvalho | Dia Nacional da Cultura Científica
No dia de aniversário de Rómulo de Carvalho, 24 de Novembro, comemora-se também o Dia Nacional da Cultura Científica em Portugal. Neste âmbito, e integrado na Semana da Ciência e da Tecnologia, instituições científicas, universidades, escolas, associações e museus promovem e dão a conhecer as actividades que desenvolvem, através de um contacto directo com o público português.
Quando se fala tanto na pouca descentralização de actividades culturais por este país, o grupo a bruxaTEATRO (abT) faz um trabalho meritório em Évora.
Antígona em NY de Janusz Glowaski (tradução|António Conde) é representada na Ermida de S. Bartolomeu, um edifício em ruínas. Um cenário mais que adequado ao texto que se representa pela noite dentro, ao frio de Novembro e Dezembro. abTabTemail
No ano 2010, Ano Europeu do Combate á Pobreza e Exclusão Social, este texto fala de 3 “sem abrigos” que “vivem” em Tompkins Square Park, Manhattan. Cómico às vezes e devastador. O público alojado no que resta da capela-mór da ermida, assiste, através de uma tela velada, à acção que se passa num exterior, degradado e sujo. Este separador serve de écran mas também como que filtra a realidade difícil de entender e aceitar.
Um bom trabalho que devia ser visto em muitos placos, incluindo Lisboa.
Ficha Técnica
Cenografia|Figurinos|Miguel Mocho
Desenho de Luz|Carlos Arroja
Sonoplastia|António Abernú
Montagem|Luz|Som|Henrique Martins
Actores|António Abernú|Figueira Cid |Lúcia Raimundo|Pedro Estima|João Pedro
Breve nota sobre Janusz Glowaski
Nascido na Polónia (1938) escreveu guiões para cinema (The Hunting Flies e The Cruise). Emigrou para NY e obteve o MacArtur Award Outstanding New Play, para Antígona em NY (1994) representada na Broadway.
A APGA é uma associação portuguesa de galerias de arte de âmbito nacional, sem fins lucrativos, que agrupa galerias cuja actividade está orientada para a promoção e divulgação da arte contemporânea.
Que fazer num domingo chuvoso? Muita coisa. Estas aconteceram...
Centro Cultural de Belém – CCB - 11.10.2010 a 16.01.2011
FALEMOS DE CASAS (entre o Norte e Sul)
Exposição que faz parte da TRIENAL DE ARQUITECTURA de LISBOA, também espalhada pelos Museu da EDP e Museu do Chiado.
Uma fabulosa exposição. Não só pelos exemplos deixados por grandes arquitectos portugueses (por exemplo a urbanização “Terraços de Bragança” na baixa pombalina) mas pelo espaço envolvente, uma verdadeira cidade, com ruas e janelas e as intervenções orais projectadas. A experiência nórdica nestes tópicos é uma mais valia.
En passant... PARADISE MOTEL (remix das obras da Col. Berardo) e A Culpa Não É Minha: obras da colecção de ANTÓNIO CACHOLA.
Esta galeria (Loja 3) tem sempre exposições diferentes, muitas vezes com novos valores que vão revelando. Disponibilizam sempre um catálogo (1€).
António Trindade | Pintor | Prof Belas Artes Universidade de Lisboa
Talking, Walking, Sleep and Dream
“...as imagens e mesmo o espírito surgem desta forma sinestésica, entre a pulsação acelerada do ruído e da poluição da informação visual e verbal do presente que se confronta e acelera a memória desses lugares espaços-tempos-paraísos distantes, como paisagens campestres, bosques, ou determinados valores, lugares, espaços, pessoas, geografias e mapas..." (do catálogo)
na Reitoria da UNL (foi hoje às 17 h) Concerto Metropolitana - Campolide
O Meu Primeiro Concerto - Orquestra Metropolitana de Lisboa
Ludwig van Beethoven —Heroíca
Sinfonia nº3 em Bi bemol maior, Op.55
direcção musical Berislav Skenderovic Quatro andamentos:
I. Allegro con brio
II. Marcha fúnebre: Adagio assai
III. Scherzo: Allegro vivace
IV. Final: Allegro molto
Para quem não conhece JP Simões… aconselho vivamente. Óptimo letrista, canções (algumas) irreverentes que contam em geral boas histórias. Dizem que tem algo de Chico Buarque! Mas JPS é um cantor e compositor português.
Nasceu em Coimbra em 1970. Estudou Jornalismo, Direito da Comunicação, Escrita de Argumento, Saxofone, Lingua Árabe e é Mestre em Teoria da Literatura pela Universidade de Lisboa, mas tem exercido essencialmente música nos últimos 17 anos com os Pop dell’Arte, Belle Chase Hotel, Quinteto Tati, (etc...) e a solo.
Escreveu contos, letras de canções, argumentos para cinema e participou activamente como músico e actor em filmes de Fernando Vendrell, Edgar Pêra, António Ferreira e algumas bandas sonoras para documentários.
No teatro, escreveu o libreto da “Ópera do Falhado” (Editora 101 Noites, 2004) partilhando a invenção musical com o compositor Sérgio Costa.
Discografia resumida:
1995 - Sex Symbol (Pop Dell'Arte)
1998 - Fossanova (Belle Chase Hotel)
2000 - La Toilette des Étoiles (Belle Chase Hotel)
2004 - Exílio (Quinteto Tati)
2007 – 1970 (JP Simões)
2009 – Boato (JP Simões) ao vivo no S.Luiz… uma boa restrospectiva!
2010 (NOVEMBRO) - Onde Mora o Mundo (JPSimões & Afonso Pais)
Bibliografia resumida:
2004 – “A Ópera do Falhado”, Edições 101 Noites, libretto (algumas das canções no CD BOATO)
2007 – “O Vírus da Vida”,
Um novo disco de JPS a chegar. Os Belle Chase Hotel voltam aos palcos com a formação original. Primeiro concerto da banda liderada por JPS foi agora a 12 de Novembro, em Coimbra. Segue-se mini-digressão pelo país. Seguir info no Blitz!
Falar dos Belle Chase Hotel e Sunset Buoulevard (um local emblemático de LA) lembra um filme de culto, uma obra prima de Billy Wilder.
110 min - Drama | Film-Noir - 11 Maio 1951 (Portugal)
Em Hollywood, um argumentista escreve para uma famosa estreaa do cinema mudo que entretatnto se perdeu na obscuridade e no anonimato.
Absolutamente a não perder!
Director: Billy Wilder - 3 Oscars
Cast
William Holden ... Joe Gillis
Gloria Swanson ... Norma Desmond
Erich von Stroheim ... Max Von Mayerling
Nancy Olson ... Betty Schaefer
O filme deu origem a um musical muito concorrido para o papel principal: Elain Paige, Betty Buckley, Faye Dunaway, Glenn Close, Patty Lepont… todas o interpretaram… música de Loyd Weber que segue “quase” á risca as palavras do filme. ver
Richard P. McCall The John Hopkins University Press, 2010, Nov 20.
Looking at the body as a physics laboratory lends a fresh perspective, from how the properties of light affect eyesight to the fluid dynamics of the circulatory system. A good resource for general and specialized reader.
Observação do corpo humano do ponto de vista da Física. Do efeito da luz na visão à dinâmica de fluidos no sistema circulatório. Uma boa fonte de informação para o público em geral e para o especializado.
CHAPTERS 1. Motion and Balance 2. Fluids and Pressure
3. Energy, Work and Metabolism
4. Sound, Speech and Hearing
5. Electronic Properties and Cell Potential
6. Optics of Eye
7. Biological Effects of Nuclear Radiation
8. Drug Delivery and Concentration
Um quarteto de cordas que se transforma numa banda de jazz.
Excepcional!!!! *****
E junta 4 “grandes senhoras “ a cantar com eles: Luz Casal, Fanny Ardant, Stacey Kent e Natalie Dessay. Uma surpresa (esta última) nestas lides... a “rainha da noite” fascina no seu Somewhere over the Rainbow.
Para não mencionar o I am calling you do Café Bagdad...
A literatura portuguesa recente está recheada de autores imaginativos, em que a prosa versa temas muito variados e com uma grande diversidade de abordagens. Sem ir aos incontornáveis, aqui ficam dois “companheiros” de horas de boa leitura, retirados da estante, entre muitos outros.
Ana Nobre de Gusmão (ANG)
Nasceu em Lisboa.
Estudou Design e Filosofia.
Catálogo da Asa
A Prisioneira de Emily Dickinson (2008), O Pintor (2004), Até Que A Vida Nos Separe (2002), Das Tripas Coração (2000), Onda de Choque (1999), Aves do Paraíso (1997)
Catálogo da Ed. Presença
Delito sem Corpo (1996), Não é o Fim do Mundo (1996)
João Aguiar (JA)
Nasceu em Lisboa, licenciado em Jornalismo pela Univ Livre de Bruxelas.
Catálogo da ASA - catorze títulos:
A Voz dos Deuses, O Homem Sem Nome, O Trono do Altíssimo, Os Comedores de Pérolas, A Hora de Sertório, A Encomendação das Almas, Navegador Solitário, Inês de Portugal, O Dragão de Fumo, A Catedral Verde, Diálogo das Compensadas, Uma Deusa na Bruma, O Sétimo Herói e O Jardim das Delícias, um livro de contos (O Canto dos Fantasmas), e uma série juvenil O Bando dos Quatro.
Faleceu há 2 anos.
Para começar como sugestão (para os que não os conhecem):
(ANG)
Aves do Paraíso
Onda de Choque
(JA)
A Voz dos Deuses
Navegador Solitário
A trilogia (Os Comedores de Pérolas, O Dragão de Fumo e A Catedral Verde)
A lendária Metropolitan Opera de Nova Iorque começou a transmitir para os teatros as suas produções, via satélite, em 2006. Em quatro temporadas, a iniciativa do Director Geral da companhia, Peter Gelb, ganhou uma enorme popularidade por partilhar produções de ópera de nível mundial com pessoas que não poderiam ter acesso a elas de outra forma. Durante a temporada 2009/2010, foram vendidos cerca de dois milhões de bilhetes em 44 países à volta do mundo (1500 teatros).
A Gulbenkian Música oferece a possibilidade de se poder usufruir das transmissões agora também em Portugal. O Grande Auditório da Fundação Gulbenkian constitui um palco perfeito para estas transmissões visuais e sonoras em alta definição, visual e sonora. A temporada inclui 11 óperas, a maioria em directo a partir de Nova Iorque, com imagens captadas nos bastidores antes dos espectáculos e durante os intervalos.ver programa
HOJE
Dinizetti: DON PASQUALE
Netrebko, Kwelecien, Polenzani, Del Carlo
Levine (Director), Schenk (Encenador)
“eis o espectáculo ideal para quem gosta de Ópera com tudo no sítio certo, a começar pela encenação”
Jorge Calado (Expresso).
Vale a pena ouvir a Anna Netrebko… e procurar as suas expressivas interpretações… refiro, por exemplo, a Traviata de Salzburg com Villazon… a emparelhar com a versao de Zeffireli (Teresa Stratas) ou a inventiva performance no Teatro de La Fenice (Patricia Ciofi).
Anunciado no verão este retorno de Malkovitch aos palcos em Viena e depois Florença. Ver John Malkovich em palco leva-nos de imediato a entender o amâgo da arte dramática e o captar dum momento único e especial.
Este texto é baseado em factos reais. John Unterweger é um criminoso convicto e um poeta, jornalista e escritor reconhecido. Durante o periodo de reintegração é gradualmente suspeito do assassínio de prostitutas.
THE INFERNAL COMEDY – Cast
John Malkovich (Jack Unterweger)
Aleksandra Zamojska, Laura Aikin | Sopranos
Wiener Akademie | Orchestra
Martin Haselböck | Conductor
Birgit Hutter | Costumes
Michael Sturminger | Director | Writer
Music | Vivaldi, Haydn, Beetthoven, Bocherini and Weber
DVD (video) ARTHAUS cat. No. NTSC 101517 (disponivel Amazon e outros sítios)
When a dead serial killer returns to the stage to present his autobiography in a public reading, a comedy is not exactly what we are in for; but what are we demanding, anyway, if we are waiting to see a new opera/play about a murderer of women, for an orchestra on period instruments, two sopranos and one actor? The forecast changes completely if we learn that John Malkovich is going to play the role of Jack, who is launching his “Confessions of a serial killer”. Now we definitely expect the unexpected. That very anticipation made me bold enough to try to write the libretto, and it helped me to finish it within a few weeks. The beginning was simple. While performing easy jokes like a stand-up comedian, Jack introduces his book, which flamboyantly he has called “The Infernal Comedy”. Having come that far, the writer only had to imagine what John’s Jack would be doing next; and what he did was look for the truth? Once the play was written it was a pure pleasure to direct, especially since the piece gave John room for improvisation in a literal way, which means continually improving it and making it better! Although staying perfectly faithful to direction, text and his partners on the stage, John, in every single rehearsal or performance, searched for new possibilities to surprise himself and us.
In 1976, John Malkovich joined Chicago's Steppenwolf Theatre, newly founded by his friend Gary Sinise. After that, it would take seven years before Malkovich would show up in New York and win an Obie in Sam Shepard's play "True West". In 1984, Malkovich would appear with Dustin Hoffman in the Broadway revival of "Death of a Salesman", which would earn him an Emmy when it was made into a made-for-TV movie the next year. His big-screen debut would be as the blind lodger in Um Lugar no Coração (1984), which earned him an Academy Award Nomination for best supporting actor. Other films would follow, including Terra Sangrenta (1984) and Algemas de Cristal (1987), but he would be well remembered as Vicomte de Valmont in Ligações Perigosas (1988). Playing against Michelle Pfeiffer and Glenn Close in a costume picture helped raise his standing in the industry. He would be cast as the psychotic political assassin in Clint Eastwood's Na Linha de Fogo (1993), for which he would be nominated for both the Academy Award and the Golden Globe. Malkovich has periodically returned to Chicago to both act and direct.
